Animação Digital

A animação digital é a arte de criar imagens em movimento utilizando computadores. É um subcampo da computação gráfica e da animação. São criados cada vez mais trabalhos com o uso de gráficos 3D, mas ainda se usam bastante os gráficos 2D. Por vezes, o destino da animação é o próprio computador, mas por vezes é outro meio, como filmes dedicados para propaganda e cinema.

História

A história da animação digital está diretamente relacionada com a história da computação gráfica. Desde os primeiros dispositivos disponíveis foram percebidas as possibilidades de uso para geração de ilusão de movimento.

Uma imagem é apresentada no écran (monitor no Brasil) do computador e de seguida é rapidamente substituída por uma nova imagem, semelhante à anterior mas ligeiramente modificada. Esta técnica é idêntica ao modo como a ilusão de movimento é conseguida com a televisão e os filmes.

A animação computacional 3D é, antes de mais nada, o sucessor digital da animação por stop motion; a figura animada é modelada no monitor e "vestida" com um esqueleto virtual. Então os membros, olhos, bocas, roupas, etc., da figura 3D são movimentadas pelo animador. Finalmente, a animação é renderizada.


Principais técnicas

Você pode usar os efeitos de panorâmica e zoom incorporados ao Photo Story para dar vida a qualquer foto. O Photo Story atribui automaticamente um caminho direto entre as posições inicial e final das imagens, mas você pode personalizar o movimento da imagem selecionando outro caminho entre as posições inicial e final. Para criar esse movimento personalizado, importe a mesma imagem várias vezes e selecione o movimento e a duração de cada cópia da imagem, bem como o tipo e a duração das transições que ocorrem entre as cópias da imagem.

Quando você usa esse método, o movimento pode percorrer diferentes partes da imagem, criando um caminho mais complexo (e não uma linha reta) através da imagem e permitindo que você crie uma história com base em uma única imagem. Você também pode criar uma "janela" para a imagem. Nessa janela, o tamanho das posições inicial e final do movimento da imagem é o mesmo (movimento panorâmico puro). A janela de visualização amplia as partes da imagem selecionada para o tamanho máximo do vídeo resultante.

Se a resolução das imagens for alta o suficiente para esse tipo de visualização, você poderá descobrir diversos detalhes ocultos, pois a resolução de uma câmera digital de 5 megapixels padrão é quase quatro vezes mais apurada do que a resolução da tela do computador (1,3 Mpx em 1280 x 1024) e aproximadamente quinze vezes mais apurada do que a resolução de vídeo 640 x 480.

 http://pt.wikipedia.org/wiki/Anima%C3%A7%C3%A3o_digital
George Alberto

VIDEOCLIPE CRIATIVO

Inovar, contar uma historia simples é de maneira criativa, buscando sempre uma nova linguagem, uma estética diferente , comunicando e entretendo da forma mais inesperada, foi o que fez a banda Willow em seu novo clipe Sweate

como é possível ver no começo , com apenas duas paredes e três projetores , uma simples ideia faz esse clipe bem criativo, assumindo a projeção no começo, mostrando a ideia é superando as expectativas a cada nova projeção que é bem feita, sincronizada com  a performance do cantor. uma boa inspiração para criar!!

Por Thiago Amaral

A REALIDADE DA FANTASIA

O conto de fadas acabou, ou as pessoas que não acreditam mais?

Realidade e fantasia andam de mãos dadas à beira de um precipício;

 serei louco em pular para o lado da fantasia? 

Ou um infeliz em ficar na realidade?

Saber dosar os dois mundos é uma receita infalível em busca da felicidade.

 Sonhos, fantasias, desejos, aventuras, romances, traições, inveja, morte... 

não, não estou falando da fantasia, isso é um retrato da nossa realidade, 

mas que também existe nos contos que ouvimos na infância;

 passamos, crescemos... e as histórias?

 Como seria a realidade de personagens que sonhávamos conhecer ou ser?

  Cinderela

 

Chapeuzinho Vermelho

   

Bela Adormecida

        

     

Branca de Neve

Alice 

EM BREVE MAIS FOTOS...

Diretor de Fotografia Anderson Jaques

Assistente de fotografia Vanessa Araujo

Direção de arte Thiago Amaral

Make up Jessica Maria

Produção Carla Santos

ROBOCOP

A data de inicio da produção do remake de Robocop deve estar próxima, e agora temos algumas informações adicionais sobre o roteiro do filme.

Drew McWeeny crítico e roteirista de cinema teve acesso a uma cópia do roteiro escrito pelo novato Joshua Zetumer com revisão de Nick Schenk (Gran Torino), e ele não falou muitas coisas boas em seu twitter.

O filme irá fazer referências ao original, sempre o ridicularizando, com repórteres fazendo comentários relacionados aos poster do original, tipo “I think it’s safe to say that Alex Murphy is now part man, part machine, ALL COP!”, “Eu acho que é seguro dizer que Alex Murphy e agora parte homem, parte máquina, TOTALMENTE POLICIAL!”.

Retirado do Twitter de Drew McWeeny.
“I’ll share this one detail. In the film, when Murphy is turned into Robocop 1.0, it’s described ‘a high-tech version of the ’80s suit.’ / Then they show a focus group scene where criminals laugh at the design. ‘He looks like a toy from the ’80s!’ / So they redesign him to look ‘meaner’ as Robocop 2.0, who passes focus group approval. / So they not only make sure to include the original design, they also point out it’s dated and stupid. *facepalm*”

“Vou contar mais um detalhe. No filme quando Murphy se torna o Robocop 1.0 ele é descrito como ‘uma versão de alta tecnologia da roupa dos anos 80′. / Ai eles mostram uma cena com um grupo de pesquisa composto por criminosos que riem do design. ‘Parece um brinquedo dos anos 80!’ / Então ele redesenham o projeto para ele parecem mais ameaçador como Robocop 2.0, que passa pela aprovação do grupo. / Eles não só fazem questão de incluir o modelo original como também apontam que ele está datado e é estupido.”

Por Bruno Vilarim e Fabiana Santiago.

games e tecnologia

                         NEX-FS700 Full-HD Super Slow Motion

LANÇAMENTO 2012 – NABSHOW

SONY EXPANDE LINHA NXCAM COM NOVA CAMCORDER FULL HD SUPER SLOW MOTION

A Sony mais uma vez está ultrapassando as fronteiras criativas, com a nova camcorder NEX-FS700N Full-HD Super Slow Motion, o modelo mais recente da linha NXCAM com lentes intercambiáveis tipo E-mount. O novo modelo Super 35mm é projetado para permitir alta velocidade de gravação, sendo capaz de capturar imagens em até 960 quadros por segundo. Também possui uma gama de capacidades, tais como saída 3G HD-SDI e filtros ND embutidos. Além disso, a camcorder também oferece várias opções criativas, estilos de gravação e melhor ergonomia – tudo baseado no feedback do cliente – para fornecer uma ferramenta de produção flexível, que pode se encaixar perfeitamente em uma variedade de aplicações de gravação.

A camcorder oferece uma qualidade full HD de 120 e 240 frames por segundo em modo burst 16 ou 8 segundos, respectivamente. A alta sensibilidade da NEX-FS700N e a capacidade de gravação com baixo ruído faz do Super Slow Motion uma opção mais conveniente, sem a necessidade de utilizar equipamentos adicionais.

Estão disponíveis 480 fps e 960 fps na resolução reduzida para a gravação mais rápida taxa de quadros. A NEX-FS700N utiliza um novo sensor CMOS 4K “Exmor” Super 35 (Total de 11,6 milhões de pixels). Este chip de leitura de alta velocidade é otimizado para gravação de imagens em movimento, possuindo alta sensibilidade, baixo ruído e aliasing mínimo.

A flexibilidade do sistema E-Mount para a linha NXCAM destina-se a aceitar praticamente todas as SLR e lentes DSLR 35mm, com o uso de adaptadores simples, baratos e sem degradação óptica. Proprietários da série FS podem fazer uso de suas lentes existentes e adicionar mais lentes sem serem forçados a escolher uma marca ou montagem. Os usuários podem capturar imagens de alta qualidade ainda com a NEX-FS700N. A camcorder também inclui as funções “face detection” e foco automático para ajudar a garantir que o objetivo estará sempre em foco.

Os operadores de câmera NEX-FS700N podem tirar vantagem de filtros ND embutidos das câmeras, com um recém-projetado filtro ND que gira todo o sensor como uma torre. A roda inclui as posições: Clear, 1/4 (2 Stop), 1/16 (4 Stop),e 1/64  (6 Stop).

 A camcorder pode trabalhar com frequência de rede de 60/50Hz comutável, para dar aos profissionais a liberdade de trabalhar em qualquer região geográfica, sem ficar restrito a apenas PAL ou NTSC de gravação.

As saídas 3G HD-SDI e HDMI da NEX-FS700N oferecem sinal Full HD 50p e 60p, além de padrão HD nas frequências de quadro 60i, 24p, 25p ou 30p com timecode e áudio incorporados. A saída 3G HD-SDI pode exibir sinais progressivos nativos em 23,98p, 25p e 29.97p; Os usuários podem escolher exibir conteúdo em formato PSF através da interface 3G HD-SDI. Graças à flexibilidade das interfaces digitais, virtualmente qualquer gravador externo pode ser emparelhado ao equipamento.

Os profissionais podem salvar até 99 configurações da câmera em seu perfil em um cartão de memória, e podem copiar a mesma configuração em múltiplas câmeras. As mídias compatíveis incluem MS (Memory Stick) e cartões de memória SD além do HXR-FMU128, unidade de memória flash Sony que pode ser acoplado à câmera.

As características da NEX-FS700N incluem uma alça para sustentação robusta destacável, fixada por um par de parafusos (uma sapata fria, além de dois conjuntos de furos de 1/4 e 3/8 de polegadas) permitindo uma montagem segura para os acessórios pesados. A alça é conectada através de montagem tipo roseta.

Um elemento-chave do suporte é um “grip ativo” que possui 4 botões para funções comumente usadas – foco expandido, auto íris, captura e gravação Start / Stop – assim os usuários podem facilmente operar a câmera de vídeo ao segurá-la. Os botões das funções são também ampliados para facilitar a operação mesmo usando luvas.

O design avançado da camcorder também inclui pontos de fixação para compatibilidade com acessórios de terceiros e um design mais durável do que os modelos anteriores.
A Sony está planejando uma atualização futura de firmware que permitirá que a NEX-FS700N ofereça saída de material 4K através da interface 3G HD-SDI, quando utilizado com um gravador opcional 4K da Sony.

O modelo NEX-FS700N está previsto para estar disponível em junho.

Fabio Leonardo

CINEMA PERNAMBUCANO EM DESTAQUE NO CENÁRIO NACIONAL

O cinema pernambucano vem se destacando no cenário nacional, realizando um cinema com a sua própria identidade, retratando recife e Pernambuco, com seu próprio olhar, com todos seus problemas e peculiaridades, causando uma reflexão no púbico.

A mostra disso foi o festival de Brasília, onde os pernambucanos ganharam 16 prêmios,  em uma situação rara, , Era uma vez eu, Verônica, de Marcelo Gomes, e Eles voltam, de Marcelo Lordello, dividiram o prêmio de melhor filme.

O primeiro trata de uma crise profissional e afetiva de uma jovem psiquiatra de um  hospital público , às voltas com seu pai doente, seus pacientes carentes e seus amores inconstantes.

 

 

 

Já Eles voltam narra a involuntária viagem,  de uma garota de 12 anos deixada com o irmão na beira de uma estrada pelos pais. O que era para ser um castigo momentâneo  se estende indefinidamente.

 

Além de outras produções que vem se destacando no cenário  nacional e internacional como o som  ao redor, de Kleber Mendonça filho,que foi eleito pela crítica internacional (fipresci)o melhor filme do festival  de Roterdã,na holanda no mesmo festival foi exibido o filme febre do rato, de Claudio Assis, outra produção pernambucana que está em evidência, também o curta-metragem porcos raivosos, de Leonardo sette e Isabel Penoni teve sua   participação internacional na quinzena dos realizadores do festival de Cannes.

O cinema pernambucano vive um grande momento.

 

 

Por: Marcelo Pedroso

 

 

 

 

 

THE VOICE BRASIL

Que o Brasil segue a tendência mundial e é audiência certa para reality shows de todo tipo, todo mundo já sabe, não é? Tanto que até podemos dizer que a TV aberta ganhou um verdadeiro "calendário do entretenimento" norteado por esse tipo de atração, e cada estação do ano tem sua safra desses programas em várias emissoras. A bola da vez é a versão Global do The Voice, que estreou no último domingo (23).

O PROGRAMA

 

 A competição musical pode parecer mais do mesmo para os desavisados – Jurados famosos na indústria musical, calouros tentando uma chance de conseguir um contrato com uma gravadora e a emoção dos familiares no backstage do programa – mas o conceito foge a principal característica dos demais shows: Nenhum candidato será exposto ao ridículo pelos jurados em rede nacional. Os cantores que chegam ao palco são previamente selecionados em audições não televisionadas, garantindo que apenas os mais promissores estarão efetivamente na competição.

 

No ar pela primeira vez na Holanda em 2010, The Voice rapidamente se tornou sucesso mundial. A versão americana, exibida na NBC, já está na terceira temporada, mas com fôlego de sobra para vencer com terceiro episódio, a estreia do concorrente X-Factor, da Fox.  

  

Team The Voice USA

QUEM É O QUE

Quatro cantores famosos compõe o painel de mentores/técnicos. As escolhas da Globo: Lulu Santos, Carlinhos Brown, Daniel e pasmem, Claudia Leite! A ideia era ter um representante de cada gênero da música, mas como estamos falando do Brasil a coisa ficou assim:

Os tecnicos da versão tupiniquim

 

Lulu Santos – Pop Rock / Carlinhos Brown – Axé; Black / Daniel – Sertanejo / Claudia Leite – Axé.

E para abrilhantar ainda mais a atração, ninguém menos que Tiago Leifert como apresentador, e Daniele Suzuki trazendo boletins diários da atração. E a direção geral, advinha? Boninho.

 A competição tem várias etapas e funciona assim: 

Audições: os quatro mentores ficam sentados de costas para o palco onde os candidatos se apresentam, forçando que a escolha seja baseada apenas na sua qualidade vocal, e não na aparência física, presença de palco, ou mesmo estereótipos.  Cada mentor escolhe doze candidatos para compor seu time. 

Veja a primeira audição do programa: Gabriel Levan canta Come together.

 Batalhas: Os Competidores de cada time se enfrentarão cantando em duplas, e os próprios mentores decidem quem é eliminado.

Bottle Round - The Voice USA: Chris Mann vence manina benabou

Shows Ao Vivo: Os candidatos se apresentam ao vivo, e o público decide quem quer que continue na competição.

Cada mentor terá um candidato na final, e novamente o público escolhe o grande vencedor.

A ESTRÉIA

Como a dinâmica da programação da TV brasileira é muito diferente dos outros países, foi um acerto optar por exibir o programa nas tardes de domingo. Nos EUA, the Voice vai ao ar nas noites das segundas e terças.

 

Os números foram ótimos. A Globo se manteve em primeiro lugar com 15 pontos, picos de 17. A média da segunda posição, sempre alternada entre SBT e Record, ficou nos 5 pontos. Costumava ser 7 antes da estreia do programa.

Nessa primeira fase, 105 candidatos pré-selecionados disputam uma das 48 vagas, distribuídas em times de 12 candidatos para cada técnico. Na estreia de domingo, 11 foram aprovados. Carlinhos Brown tem 4 integrantes no seu time, Daniel (que parece ter ficado com as vozes mais marcantes do dia) tem 3 cantores no seu time, Claudia e Lulu preencheram apenas 2 vagas.

 Veja o show de abertura dos técnicos brasileiros:

A estreia do programa como um todo poderia ter passado batida na mídia caso não tivesse levantado já uma pequena polêmica: Um candidato, Yuri cantou uma música sertaneja e, ao final da sua audição, nenhum técnico demonstrou interesse por suas qualidades vocais. Mas, ao virar as cadeiras para os elogios e mesuras corriqueiros e encorajadores, os jurados perceberam que Yuri se tratava de um índio, o que aparentemente fez todos mudarem de opinião. Todos os jurados fizeram questão de levantar e cumprimentar o candidato pessoalmente, demonstrando arrependimento por não tê-lo escolhido. Fica então a dúvida: Por que ninguém foi capaz de manter a decisão e a opinião sobre não querer o candidato no time? Não é a voz o que o programa procura?

Sem mais.

  

Por Suelen Roberta